Expositions, préservation d’œuvres numériques en ligne. https://rhizome.org

Archives et histoire du Net Art de 1980 à 2010. https://anthology.rhizome.org

Ted Davis est un artiste et designer interactif qui vit et enseigne en Suisse. Adepte de la programmation il travaille sur le sens de la syntaxe, du code et propose de nouveaux outils de créations et de supports d’images. https://www.teddavis.org

Une sélection de sites web , une timeline du design enligne de 1995 à 2005. https://www.webdesignmuseum.org

Exposition en ligne d’œuvres net art. https://www.net-art.org

Depuis 1996, des gens archivent le web. Pourquoi ? Dans quels buts ? Comment saisir une matière aussi mouvante ?

SPAMM le musée d’art super moderne (Super Modern Art Museum) est une plateforme internationale d’artistes post-Internet, un espace ouvert sur la création digitale, une alternative décentralisée à l’élitisme de l’art contemporain. http://spamm.fr

Net artiste, développeur, musicien, luthier, Pierre Erick Lefebvre digère l’histoire du web, des nouvelles technologies, des jeux vidéos et produit des pièces multimedia nostalgiques et singulières. En 2012, il collabore avec Noé Oréglia pour lancer un système d’exploitation imaginaire sur navigateur: windows 93, une plateforme qui rend hommage à l’histoire de l’interface, de l’internet, … […]

Internet Archive (ou IA) est un organisme à but non lucratif consacré à l’archivage du Web qui agit aussi comme bibliothèque numérique. Ces archives électroniques sont constituées de clichés instantanés (copie de pages prises à différents moments) de pages web, de logiciels, de films, de livres et d’enregistrements audio. https://archive.org

Hans Hoogerbrugge est un artiste numérique qui a intégré en 1988 l’Académie d’Art de Rotterdam et a commencé sa pratique avec des peintures, des dessins, des installations et des sculptures jusqu’à sa découverte d’Internet en 1996, année durant laquelle il conçoit son premier autoportrait sous la forme d’une bande dessinée, qu’il exposera ensuite sur son […]

Le Net art est devenu un terme générique pour désigner l’art contemporain qui utilise Internet comme médium. Mais à l’origine, le net.art est un mouvement particulier né au milieu des années 1990, issu des mouvances hackers. Il est très politisé, défenseur de la low-technologie et se voit comme une sorte d’héritier digital du dadaïsme. Le […]

Yuri Suzuki explore les domaines du son au travers de machine mettant en perspective la relation entre une personne et son environnement. C’est en 2005 au Royal College of Art de Londres que l’artiste a développé son intérêt pour l’interaction entre les arts, le design et la musique qu’il explore au moyen de technologies analogiques […]

Le concept de “circuit-bending” consiste à court-circuiter volontairement des vieux jouets pour enfants (de faible tension électrique ou fonctionnant sur piles) de façon à créer de nouveaux générateurs de sons. Mettant en avant la spontanéité et le l’aspect aléatoire des modifications, le circuit bending est communément associé à la musique bruitiste. Cela consiste à accélérer […]

(surnom Tapetronic), est un artiste, inventeur, musicien, performeur, animateur, chercheur et éditeur, passionné des arts sonores et médiatiques. Ses créations, depuis les années 1990 explorent l’histoire du son. Il crée de nombreuses machines sonores et de nouveaux supports en recyclant, transformant et assemblant des composants mécaniques, électroniques et physiques de matériel audio. Ses créations ont […]

Studio Ronnenberg est un studio de design multidisciplinaire qui explore les technologies passées à travers la conception et le développement des réalités alternatives. The Social Teletext Network est un projet sur un réseau social alternatif fondé sur les ondes hertziennes. Le studio utilise la télédiffusion analogique pour fournir une infrastructure de communication sans fil. En […]

Le travail de l’artiste est porté principalement sur des installations dans lesquelles interagissent art, science et technologie, souvent sous la forme de machines humoristiques. Sa pratique se veut DIY, en ce sens où il réalise lui-même aussi bien le codage, la construction ou l’ingénierie de ses machines. Il s’intéresse également au futur de la technologie, […]

Botborg est un groupe international de performance audiovisuelle qui fusionne et recâble les signaux électroniques originaux pour créer une expérience synesthésique. Botborg utilise une série de produits électroniques et mène des démonstration multisensorielles sur des couleurs et des rythmes interdépendants, dépassant les limites techniques et maximisant les énergies physiques et mentales du public. http://www.botborg.com/ Botborg […]

Après avoir obtenu son diplôme en Art interactif à l’EnsAD (Paris) en 2007, il a continué de concentrer sa pratique sur l’art interactif et la pop culture. Depuis, est né le projet collaboratif Eniarof, pensé sous la forme d’une nouvelle fête foraine tournant autour de l’innovation. Ce projet mené avec Douglas Stanley a donné lieu […]

Diplômé en design du Royal College of Art (Londres), David Hedberg créé pour son diplôme une Smile TV, une télévision interactive qui ne vous fera pas sourire le visiteur en regardant l’écran, mais l’obligera à « sourire pour regarder ». Il développe son projet grâce à la reconnaissance faciale et à la revalorisation d’objet désuet (comme le […]

Claire Williams dédie ses recherches à l’étude des frontières entre la technologie et l’art, essayant de trouver un langage commun entre ces différentes disciplines. Ses principaux médias sont le son, le textile et l’électronique. Son travail consiste à se concentrer sur les médias open source en participant à des projets collaboratifs (qu’il s’agisse de piratage […]